La tecnología de audio y la música siempre han sido esenciales en Prolight + Sound. Este año, la feria lo enfatizó con una oferta ProAudio completamente ampliada. Los visitantes pudieron disfrutar del Performance + Production Hub, un espacio de 3.000 m², con nuevas atracciones, programas de conferencias y el regreso de expositores de renombre.
Del 19 al 22 de marzo de 2024, todo un mundo de productos de tecnología de audio profesional esperó al público en Frankfurt. La atención se centró en el refuerzo de sonido en vivo y conciertos, así como en soluciones innovadoras para estudios y transmisiones.
En la zona de exposición al aire libre, empresas de renombre mostraron sistemas de refuerzo acústico en condiciones reales. También hubo un programa de apoyo que cubrió una amplia gama de temas actuales y futuros.
Esplendor sonoro: Immersive Audio Dome, Live Sound Arena, Silent Stage
El sector ProAudio en Prolight + Sound 2024 ofreció una serie de aspectos destacados. Uno de ellos fue el recientemente creado Immersive Audio Dome en el pabellón 11, que se realizó en cooperación con Quickspace y United Brands. Este último presentó las innovaciones de productos de Adamson en la impresionante instalación, combinadas en un sistema inmersivo que constaba de una gran cantidad de altavoces y Fletcher Machine, un procesador de reproducción de audio multicanal. El interior de la cúpula en forma de iglú de 100 m² ofreció espacio para unas 75 personas y estaba equipado con una pantalla de proyección que ocupaba toda su superficie. Esto complementó la experiencia sonora con imágenes futuristas para crear una experiencia general inmersiva para los visitantes.
También nuevo fue el espacio Audio Bar (pabellón 11). Aquí se pudieron probar, en un ambiente relajado, auriculares de alta calidad de marcas conocidas, incluidas AIAIAI, Beyerdynamic, Audio-Technica, Ollo Audio, Tascam, HEDD, Rode y Pioneer. Se presentaron una gama de modelos de los sectores de estudio, DJ e inalámbricos a los visitantes interesados en las estaciones de sonido instaladas. El ambiente relajado del bar también invitó a conversar con otros visitantes de la feria.
Este año, en la zona exterior frente al pabellón 11, esperaba al público un número récord de cuatro escenarios de audio: en el Live Sound Arena se mostraron las construcciones del escenario en su forma ideal y se demostraron los sistemas de refuerzo de sonido en condiciones reales. Fabricantes como Harmonic Design, CELTO, HK Audio, KV2 Audio, Voice-Acoustic, Aura Audio y audio zenit mostraron aquí sus sistemas.
RCF y dbTechnologies regresaron como expositores en el evento y cada uno presentó sus productos en su propio escenario de demostración al aire libre, entre otras cosas. El área se completó con el escenario de demostración de DAS Audio. La presentación de grandes sistemas PA en un entorno tan espacioso y parecido a un festival fue inusual en esta forma. La realización contó con el apoyo de las empresas Kultour y Layer.
Aquellos que buscaban sonidos más tranquilos encontraron lo que buscaban en el Silent Stage (pabellón 11). Allí la empresa InEar presentó sus innovadoras soluciones integradas de tecnología de sonido. Durante la feria, el Silent Stage ofreció cada día un programa de 30 minutos en tres franjas horarias (a las 12:00, 14:00 y 16:00/el último día de feria solo a las 12:00 y 14:00). En este programa, la banda en vivo P.A.C.E. presentó los efectos del uso de un escenario silencioso. La atención se centró en minimizar el nivel de ruido en el escenario. Este efecto se logró mediante el uso de simuladores de amplificadores, cajas de aislamiento, jaulas de batería e instrumentos musicales electrónicos.
Innovaciones de productos, actuaciones en vivo, talleres: Performance + Production Hub
El popular Performance + Production Hub (pabellón 11), creado en colaboración con el Sample Music Festival, se amplió a 3.000 m², lo que lo convirtió en el área de producción musical y DJ más grande de Europa. En el centro del concepto se encontraba la combinación de experiencia de productos, transferencia de conocimientos y entretenimiento. Desde presentaciones en vivo y presentaciones de productos hasta exhibiciones visuales y talleres con expertos de marcas reconocidas, el área ofrecía aportes creativos para el uso de herramientas de sonido innovadoras. El programa también se amplió para incluir temas de futuro como remezclas y loops en vivo, actividades de control (controllerism), biohacking y lo último en software y aplicaciones, brindando una visión del futuro de la creación de sonido digital.
Varias marcas importantes presentaron sus innovaciones en áreas como mezcladores y controladores, estaciones de trabajo de audio digital, samplers y secuenciadores, sintetizadores, grooveboxes y unidades de efectos, así como equipos móviles para DJs. Se presentaron nuevos productos como el tan esperado controlador FGDP de Yamaha y el controlador Push 3 de Ableton.
En el Music Production Corner, las herramientas de software se encontraron con controladores MIDI y secuenciadores de ritmos donde los límites entre la producción de estudio y la interpretación en vivo se volvieron borrosos. Las estaciones de educación especializada ofrecieron conocimientos sobre temas como grabación de campo, sensores de movimiento y branding de sonido en vivo.
En el Live Box de 100 m², el público pudo disfrutar de actuaciones en vivo de artistas de renombre con la mejor calidad de sonido, entre ellos el DJ Emanuel Satie, el guitarrista Yasi Hofer, ARKAI, Denise Frey, Dshanna, Escape Kid, Ray-D, Tim Kroker y muchos otros artistas internacionales. Además, el Swing Flare Club invitó a sesiones de improvisación durante la feria, donde los interesados pudieron hacer música juntos incluso sin conocimientos musicales previos.
Otros elementos como notación musical para actuaciones modulares (en cooperación con SOMA Synths), demostraciones en vivo en el estudio de transmisión del Hub y la batalla anual de Scratch completaron el extenso programa.
Experiencia concentrada: ProAudio College y conferencias magistrales
ProAudio College, organizado conjuntamente con la Asociación alemana de ingenieros de Sonido (VDT) y forma parte del Prolight + Sound College, ofreció conocimientos especializados de forma concentrada para profesionales del audio y nuevos interesados. Tras el gran éxito del año pasado, la oferta gratuita se amplió en la próxima feria y se internacionalizó con un programa de conferencias bilingüe (alemán e inglés). El público también pudo disfrutar de ProAudio Lounge con una gama de oportunidades para establecer contactos.
El programa de conferencias se centró en las tendencias actuales en la escena del refuerzo de sonido, innovaciones en producciones de estudio caseros y módulos de capacitación exclusivos del plan de estudios estándar educativo SQQ7. Desarrollado por un grupo de trabajo de base amplia bajo el liderazgo de VDT, este estándar definió objetivos de aprendizaje para una formación adicional que permitiera convertirse en especialista en sonido certificado. Otros temas incluyeron escenarios futuros y consejos para jóvenes profesionales, principios físicos de la acústica de la sala, métodos para transmitir datos de medios A/V sincronizados, guías de prueba de sonido y gestión de frecuencia. Todos los participantes recibieron una confirmación por escrito de los conocimientos adquiridos.
Además, se ofrecieron conocimientos de primera mano a través de una serie de conferencias magistrales sobre el tema del sonido. Por ejemplo, Michael Kastner, jefe de producto de HOLOPLOT, brindó información sobre su exclusiva solución de audio X1 Matrix Array, que formó parte del megaproyecto Sphere en Las Vegas. En su presentación The Power of Sound, la galardonada directora creativa Genevieve Cleary exploró la cuestión de cómo aumentar el bienestar de la audiencia en la era de la tecnología audiosensorial innovadora. En Music makes the people Stefan Weil, CCO de Atelier Markgraph, exploró los diversos usos potenciales de la música. Gregor Tresher y Edgar Dirksen (Cocoon Recordings) brindaron información sobre cómo ser productor y administrar un sello.
La participación en todas las conferencias, talleres y demostraciones de productos, así como en las PLS Community Nights (sólo mediante registro) fue gratuita para los visitantes con una entrada válida.