2024 fue el segundo año en que el diseñador de iluminación sudafricano Renaldo van den Berg iluminó los prestigiosos Premios Metro FM, que son una celebración destacada del talento musical y la creatividad africana.
Renaldo utilizó más de 200 luces móviles Robe para asegurar que la transmisión en vivo de alta energía y alto nivel en SABC fuera disfrutada por una enorme audiencia televisiva, así como por varios miles de emocionados fans de la música que asistieron al espectáculo en el Estadio Mbombela en Nelspruit.
Este año se entregaron 19 premios muy esperados, entre ellos el premio a la trayectoria, que fue otorgado a Oskido. Después de la ceremonia de premiación, se llevaron a cabo múltiples actuaciones en vivo con un concierto impresionante de los mejores artistas de África.
MGG Productions, con sede en Johannesburgo, proporcionó una solución completa técnica, estructural y de escenografía, y Renaldo colaboró con la estilista técnica y gerente de proyectos de MGG, Tamsyn Strydom, para concebir un diseño de producción épico para su cliente, la agencia Dzinge Productions.
El tema de los Premios Metro de este año, Black to the Future, ofreció un amplio margen creativo. Tamsyn y Renaldo recibieron un informe de su cliente, Shandu Nesengani, director general de Dzinge Productions, respecto al aspecto y estética que quería lograr, el cual era elegante y futurista. Propusieron una serie de formas geométricas complementarias creadas con elementos de vídeo LED que establecían los parámetros arquitectónicos del escenario. Estas formas también ayudaban a contar las narrativas al mostrar contenido adaptado, y el diseño del escenario se desarrolló a partir de esta idea base.

En cuanto a la iluminación, Renaldo siempre ha sido un gran fan de los productos Robe y, al igual que muchos en Sudáfrica, ha crecido con la marca, que ha tenido una fuerte presencia gracias a la proactividad y arduo trabajo del distribuidor, DWR Distribution.
Necesitábamos accesorios brillantes para destacar a través de las numerosas pantallas LED y luces con múltiples funciones para mantener la energía y asegurarnos de que todos los segmentos lucieran diferentes y distintivos, explicó.
Shandu estaba interesado en conseguir una apariencia progresiva y única, así que Tamsyn y Renaldo crearon mundos diferentes dentro del espacio escénico definido y optaron por un aspecto muy técnico para el espacio de transmisión.
Tres pantallas triangulares de doble cara fueron suspendidas sobre el medio del escenario, y al fondo, en la parte posterior, había una pantalla semicircular enmascarada. Una serie de 5 columnas LED de diferentes tamaños fueron colgadas en ambos lados del escenario a diferentes alturas, y las superficies eran de diferentes tonos para añadir textura. Habiendo trabajado en varios proyectos con MGG, Renaldo conoce su inventario, que incluye cientos de productos Robe adquiridos a través de una inversión constante a lo largo de los años.
Comenzó con la iluminación clave. “Sabía que los ESPRITES estaban disponibles y eso era genial para la calidad de la salida de luz, la intensidad y la potencia, además del excelente sistema de obturación, lo cual era lo que necesitaba”, comentó. Veintiocho ESPRITES fueron distribuidos alrededor de los trusses superiores.
Luego, Renaldo eligió BMFLs, una combinación de Blades, WashBeams y Spots, para sus luces secundarias y especiales, utilizando un total de 38 dispositivos BMFL. "BMFL sigue siendo una de mis luces móviles favoritas", dijo.
Una vez que las pantallas estuvieron instaladas, se calcularon las posiciones de la iluminación para que los ESPRITES y BMFLs pudieran iluminar desde atrás o a través de todo el escenario. También se aseguraron de que fueran efectivos para añadir efectos especiales y capturar la acción. Prestaron especial atención a los múltiples ángulos de cámara y a cómo llenar el fondo de las tomas con iluminación y vídeo, explicó Renaldo:
Nos centramos en crear grandes tomas de producción que fueran visualmente impactantes y en capturar detalles cercanos, inspirándonos en las producciones visuales de espectáculos en vivo y transmisiones.
Renaldo trabajó en tándem con el operador de Watchout, Dylan Findlay, quien estaba proyectando el contenido de las pantallas, el cual fue proporcionado por los productores, para asegurarse de que la iluminación apoyara o contrastara el contenido de vídeo en cualquier momento.
Eligió el Spiider de Robe para sus luces principales de lavado: “Son fiables y predecibles". Como se pueden mapear los píxeles, pudo programar y ejecutar secuencias correspondientes para coincidir con los efectos de vídeo en momentos concretos
Entre las pantallas triangulares se encontraban escaleras de iluminación equipadas con 16 MegaPointes y 24 Pointes, lo que permitió una abundancia de escenas diferentes y aspectos que transformaron el escenario. Fueron posicionados a diferentes alturas para realzar la profundidad del espacio. "Programé varias capas de iluminación que podía combinar para crear imágenes impactantes y grandes escenas de producción, algunas de las cuales tuve que desarrollar sobre la marcha”, declaró, aludiendo a la presión y al ritmo acelerado de esta transmisión.

Para el decorado del escenario y los artistas, se desplegaron 20 luces LED móviles Tetra2 en el suelo, lo que ayudó a fusionar el escenario con las pantallas LED. La capacidad de mapeo de píxeles de los Tetra2s ayudó en este plan, y Renaldo se aseguró de que siempre hubiera algún contenido pasando por los Tetra2s incluso si era extremadamente sutil. “Tienen un gran impacto y son geniales como luces laterales”, comentó.
Treinta y seis LEDBeam 350s bordeaban las dos rampas, agrupados en grupos de tres y en la plataforma para la decoración. “Necesitaba algo pequeño y discreto que pudiera ser colocado entre los presentadores e invitados”.
La iluminación fue diseñada y programada para asegurar que todos los ángulos estuvieran bien iluminados, con abundante movimiento, cambios de color y efectos cinéticos para que las cámaras captaran cada detalle. Otro objetivo principal fue asegurar que las tomas largas mostraran la escala y el impacto del escenario, así como la sustancia y el efecto del diseño.
Es un espectáculo en un estadio al aire libre y necesitaba transmitir la sensación de evento especial. Estos productos de Robe funcionaron brillantemente para ayudar a lograr este objetivo, subraya Renaldo
Mientras que las luces móviles Robe eran los dispositivos principales, el equipo también tenía algunos estrobos, moles y otras barras LED lineales, sumando un total de 40 universos DMX que funcionaban a través de una consola de tamaño completo grandMA.
El desafío era equilibrar los elementos de diseño, ya que debían adaptarse tanto a un gran evento de transmisión en vivo como a un entorno dinámico de espectáculo. Además, era crucial que todo estuviera controlado de manera adecuada para que funcionara bien en televisión.
“Era fundamental encontrar el equilibrio entre el evento en vivo, la transmisión en directo y el montaje en un gran espacio al aire libre”, concluyó Tamsyn. “Queríamos un diseño impresionante que se viera bien en los medios y que también funcionara al hacer primeros planos y efectos especiales", para lo cual ella y Renaldo trabajaron de cerca con la directora de cámara Leticia Masina y el equipo de SABC.
El equipo de iluminación fue coordinado por el jefe de equipo de MGG, Lefeti Kambile, quien hizo una labor fantástica asegurándose de que el proceso de construcción fuera eficiente y bien organizado. Este trabajo brindó resultados increíbles y otro espectáculo de los Premios Metro FM que todos recordaran.
Créditos de las fotos: Siphiwe Mhlambi