Cuando Aki Bosse canta sobre temas como soñar, vivir, amar y lidiar con la desesperación, sus canciones suelen sonar sorprendentemente alegres y llenas de ritmo. Übers Traumen (About Dreaming) es el título de su último álbum, que lo llevó a realizar una gira por Alemania durante 2024.
Desde 2018, Rico Münzer, diseñador de iluminación, ha sido el encargado de crear la atmósfera visual en los conciertos de Bosse y su banda.
Para el diseño de la actual gira, se utilizaron 200 dispositivos de GLP para crear una estética única. En total, el diseñador usó 86 KNV Arc, 76 JDC Line 1000, 24 impression X5 Wash y 14 JDC1 en una estructura que llena el espacio escénico.
Los KNV Arc y JDC Line 1000 formaron parte del diseño desde el principio, sin los cuales la estética deseada no habría sido posible, como explica Münzer:
Al comenzar el proceso de diseño, se me ocurrió la idea de trabajar con círculos. En un principio pensé en lograrlo utilizando superficies LED, una propuesta que el equipo recibió con entusiasmo. Sin embargo, me di cuenta de que el contenido de vídeo no era el medio artístico ideal para los conciertos en vivo de Bosse. Estos shows destacan por su espontaneidad: canciones reordenadas sobre la marcha, anuncios improvisados y acciones inesperadas en el escenario. Todo esto no encajaba bien con un contenido de vídeo fijo y, al mismo tiempo, recurrir únicamente a cámaras y elementos de VJ tampoco era una solución adecuada.
Momentos especiales diseñados con KNV Arc
“Mientras buscaba una forma diferente de expresar la idea adecuada, recordé los KNV Arc de GLP”, explica. “Aunque estos dispositivos ya no son nuevos, no se han usado en demasiados espectáculos, lo que les permite seguir ofreciendo una estética fresca. En el pasado había utilizado los KNV Cube, pero nunca había trabajado con los KNV Arc. A diferencia de una pared LED, que apagada parece un bloque gris, los círculos creados con los KNV Arc destacan por su impacto visual como objetos físicos. Combinados con las escaleras del escenario, lograban un diseño armónico y elegante, incluso con iluminación básica; sin duda, una estética original y atractiva”.
Münzer ensambló las secciones de KNV Arc para formar un total de nueve círculos, distribuidos en el escenario a tres niveles de profundidad y altura diferentes. Para garantizar la estabilidad de los anillos, el proveedor técnico AMBION fabricó estructuras de acero que servían de soporte para las abrazaderas de los módulos individuales de KNV Arc. Además, cada anillo estaba fijado en tres puntos estratégicos para evitar deformaciones y permitir ajustar los ángulos de inclinación según las necesidades del diseño.
El diseñador utilizó los círculos KNV como una estética estática, aunque ocasionalmente también como efecto, con “el nivel de estroboscópico añadiendo acentos impactantes en los LEDs de color”.
En general, evitamos abusar de esta estética tan especial para preservar su impacto y mantener esos momentos como algo único. Creo que repetir constantemente un diseño atractivo, un dispositivo impresionante o un efecto durante un show termina por quitarle su magia. Después de los conciertos, muchas personas se acercaron al FoH para elogiar los círculos y preguntar sobre el producto, explica.
Vida y protagonismo a las escaleras del escenario
Una escalera equipada con 76 JDC Line 1000 fue otro potente punto de atracción en el diseño del escenario. “Me gusta mucho la estética del dispositivo y las posibilidades que ofrece con sus efectos de luz blanca, estroboscópica y su capacidad para manejar colores en RGB”, explica Münzer. “Es muy versátil. En los shows de Bosse, lo combiné frecuentemente con el KNV. Gracias a la gran cantidad de unidades disponibles y a pesar del espacio limitado en el escenario, podía usarse para crear una apertura visual completa o solo para generar un contraluz que destacara el nivel del escenario”.
El diseñador percibe el impression X5 Wash como una luz “hermosa y clásica”, una “herramienta de trabajo” que utilizó para gran parte de la iluminación general y estética del escenario.
Para llenar los espacios restantes del escenario, Münzer utilizó 14 JDC1. “Los usé porque son una gran forma de añadir color y espacio”, continúa. “Me gustan su brillo y robustez. Incluso cuando los usamos en festivales lluviosos, nada se dañó”.
La gira resultó un éxito total y culminó con un concierto al aire libre en Braunschweig el 17 de agosto. Rico Münzer agradece ante todo al artista por la confianza depositada en el diseñador y sus ideas. “Es una persona muy agradable y un gran artista”, comenta emocionado. También resaltó la labor de Aki Horn, de Auf die feine Tour, quien “creyó en el proyecto desde el principio y lo promovió en diversos ámbitos". Además, el diseñador expresó su gratitud hacia el equipo de Bosse, destacando a Beli y Tobi Grote. La empresa AMBION GmbH, con sede en Kassel, fue el proveedor general de servicios para la gira, encargándose de la construcción del escenario, la iluminación y el rigging. Münzer elogió el trabajo de Jesko Purmann y Alexander Neuparth, quienes proporcionaron “un apoyo excepcional en todos los aspectos”.