Winter Fairytale fue una popular producción especial a gran escala interpretada por el Ansambel Saša Avsenika en el Arena Stožice de Liubliana y el primer espectáculo de música en directo en Eslovenia en incorporar luminarias móviles iESPRITE LTL de Robe, adquiridas por la empresa de alquiler Intralite.
El diseñador de iluminación Crt Birsa, de Blackout Lighting Design, tuvo el honor de integrar las iESPRITE LTL en el rig de este espectáculo de música folclórica tradicional eslovena, cuya iluminación fue programada y operada por su compañero de Blackout, Anže Trstenjak. Crt también diseñó la escenografía junto con Greta Godnic.
Las 24 iESPRITE LTL formaban parte de un impresionante sistema de luminarias móviles de Robe. Además, el rig incluía 16 FORTES, 30 MegaPointes, 24 Pointes, 24 LEDBeam150, 24 ParFects, 57 Spiider LED wash y 8 MMX WashBeam, un clásico de Crt (antes de MegaPointe, ESPRITE y FORTE), que suele incluir y que, en este caso, se utilizaron para iluminar al público.

El evento presentaba un nuevo concepto de espectáculo y era la primera vez que se realizaba en un recinto tipo arena. El primer Winter Fairytale había tenido lugar un año antes en un espacio mucho más pequeño, por lo que este importante salto también requirió un incremento proporcional en la escala y el valor de la producción.
Anže había trabajado en la mayoría de los conciertos recientes del grupo en los últimos años —son muy populares en Austria y Alemania, además de Eslovenia—, por lo que aportó continuidad, mientras que Crt contribuyó con su amplia experiencia en el diseño y desarrollo de espectáculos en arenas y estadios.
El diseño escenográfico de Greta alcanzaba los 29 metros de ancho, superando las dimensiones habituales del recinto y aportando una gran presencia visual. Tanto ella como Crt buscaban crear un entorno atractivo, diferente e innovador; sin embargo, el concepto de Winter Fairytale también transmitía una sensación de calidez y suavidad, lo que llevó a Greta a desarrollar una propuesta basada en formas circulares.
Crt —conocido por incorporar formas arquitectónicas en sus diseños escénicos— se puso a trabajar en ello, dando lugar a una serie de círculos y semicírculos entrelazados. Él y Greta también propusieron instalar una pantalla central redonda de 10 metros, tras convencer a los artistas de que una mayor no tendría el mismo impacto visual. Tras 64 puntos de rigging —una cifra elevada para Eslovenia—, esta obra maestra escénica comenzó a tomar forma.

Uno de los desafíos fue encontrar conectores de truss angulados para crear todos los círculos sobre los que Anže y Crt colocarían las luminarias. Combinando arte y matemáticas, calcularon la disposición óptima desde un punto de vista arquitectónico y también cómo las luminarias podrían funcionar con la máxima flexibilidad.
Cuando Crt elaboró el plano inicial, Ales Pirman, de Intralite, no estaba seguro de que las LTL llegarían a tiempo, pero aun así Crt los incluyó con entusiasmo: 12 destacados en el círculo central del techo y otros 12 en cuatro trusses cortos a ambos lados de la pantalla.
Durante la previsualización de Anže, tampoco tenían claro el nivel de brillo que alcanzarían en el recinto, pero en cuanto se encendieron, la respuesta fue evidente: ¡brillantes!
Me sorprendió lo brillantes que son, incluso en comparación con la luminaria FORTE estándar, así que nos llevamos una grata sorpresa. La calidad es excelente, como cabía esperar, y además son rápidos.
Utilizó las iESPRITE LTL de forma intensiva para la iluminación trasera de la banda, la orquesta y el coro, a menudo a plena intensidad.

Las 16 FORTES se distribuyeron en posiciones estratégicas alrededor del escenario. Se incorporaron más de 40 árboles en la escenografía, retroiluminados con 3 FORTES por lado desde el suelo. Una FORTE se colocó en la parte trasera de las escaleras y cinco en el truss central, perfectas para contraluz, mientras que el resto se ubicó en los trusses frontales y de delay para la iluminación principal.
Las 24 Pointes se montaron en el círculo central y en los semicírculos izquierdo y derecho y todos los trusses circulares se matizaron con una combinación de 24 ParFects y otros PAR LED. El ParFect es uno de los pocos equipos que puede instalarse en trusses de 30 cm.
Las LEDBeam150 se colocaron en el suelo alrededor del escenario, utilizándose tanto como iluminación general del espectáculo como para proporcionar un contraluz suave a la banda; su tamaño compacto las hace ideales para esta función.
Las Spiider se distribuyeron por los trusses y círculos, con las frontales utilizadas como luz principal para la orquesta y el coro, mientras que las traseras actuaban como wash principal del escenario.
Las MegaPointes se situaron en los laterales, complementando a las Spiider del truss trasero.
Dos BMFL WashBeam equipadas con asas LightMaster se utilizaron como seguidoras manuales a izquierda y derecha del recinto, en las posiciones habituales de cámaras deportivas.
Las luminarias Robe constituían el 85% del rig y se emplearon para la iluminación principal del escenario, apoyadas por una serie de estrobos, blinders y otras luces de efectos.

El equipo de Blackout, incluido Anže, llegó un día antes del espectáculo y trabajó en un intenso turno de 18 horas durante el montaje, con una noche de programación in situ; sin embargo, para entonces ya habían realizado una extensa previsualización, clave para lograr un espectáculo tan fluido e impactante con tan poco tiempo en el recinto.
El principal desafío fue trabajar con las formas curvas y circulares, un proceso complejo y minucioso que no permitía atajos. Una vez en el recinto, cada luminaria tuvo que ajustarse individualmente a su posición definitiva. El espectáculo, de más de dos horas de duración, debía mantener una evolución visual constante, transmitiendo la intensidad y emoción del momento y asegurando que esa energía llegara a todo el público.
Crt destaca la forma en que Robe diseña los modos de sus equipos, con listas de canales claras y bien estructuradas, lo que facilita trabajar con ellos y evita problemas al cambiar entre modos:
La consistencia es clave: con Robe siempre sabes qué estás utilizando y qué puedes esperar, lo que facilita mucho el trabajo cuando manejas calendarios de producción muy exigentes.
Anže concluyó agradeciendo a todo el equipo de Intralite, a quienes describe como “trabajadores y excelentes colaboradores”, destacando además que la empresa siempre piensa a futuro y está dispuesta a invertir en equipamiento de calidad.
Fotos: Luka Kotnik y Zan Zajec