Mantener la música como eje del diseño ha sido la base de la trayectoria de Tony Fransen durante más de dos décadas. El diseñador, ganador de un Emmy, asegura que deja que cada proyecto se guíe por el propio sonido, una filosofía que ha aplicado en trabajos para artistas como Prince, One Republic, Brandon Lake o Steven Curtis Chapman.
Esa visión central puede ser inmutable, pero la forma en que un diseñador talentoso la materializa evoluciona con la tecnología, las expectativas y los estilos. Adaptarse a este proceso es donde brillan la inspiración y el talento de un diseñador.
Así ocurrió cuando Fransen diseñó la producción para la edición 2026 de la gira Hits Deep del siete veces ganador del Grammy TobyMac. Apoyando la música inspiradora de su cliente nota a nota, el atrevido diseño de Fransen creó una narrativa visual cautivadora que fluía con naturalidad desde suaves reflejos hasta crescendos de alta energía y momentos de profunda contemplación, sin perder nunca la conexión con la música ni con el público.
Fransen exploró nuevos enfoques en la iluminación del espectáculo al desarrollar este diseño. Por ejemplo, redujo su dependencia de luminarias móviles más convencionales en favor de configuraciones lineales más potentes.
Lo veo como una forma de sacar el máximo partido a la inversión. Nos permite ser mucho más diversos en la forma de iluminar el show que con métodos más tradicionales, comentó.
Clave para materializar esta visión fue un conjunto de 100 barras motorizadas COLORado PXL Bar 16 de CHAUVET Professional, que, al igual que el resto del sistema de iluminación y vídeo (incluyendo 32 Maverick Storm 2 Profile), fueron suministradas e instaladas por IPS de Franklin, Tennessee.
“Pudimos aprovechar al máximo las PXL 16”, explicó Fransen. “Nos permitieron crear combinaciones muy impactantes, desde sutiles efectos pixelados fragmentados hasta persecuciones intensas y golpes sincronizados con el ritmo”.
Siguiendo su interés por explorar nuevas opciones de diseño, Fransen también utilizó estas barras como blinders. “En los últimos años nos hemos alejado del uso de blinders tradicionales, que solo cumplen una función”, explicó. “Utilizar un equipo como la PXL16 nos permite hacer el espectáculo mucho más musical, siguiendo el ritmo y generando mucho más interés visual”.
Nos encanta la potencia de la PXL 16, combinada con las Storm 2 Profile: nos ayudaron a crear múltiples looks dinámicos. La iluminación trasera y lateral, así como la fila circular en el fondo del escenario, se realizó con Storm 2 Profile. Pudimos ajustar su color a nuestros niveles habituales de contraluz y luego potenciarlas para utilizarlas como haces cuando necesitábamos ese tipo de efecto, continuó Fransen.
El estudio de Fransen, Tony Fransen Productions, se encargó del diseño de producción, la programación de iluminación y vídeo y los servicios creativos. Contó con la colaboración de los programadores Elijah Ekdahl (iluminación) y Chris Herman (servidores multimedia), así como del equipo de IPS.
“No se puede sacar adelante una producción como esta sin un buen equipo”, concluyó Fransen, subrayando que el trabajo en equipo es fundamental y que, a pesar de los avances tecnológicos, sigue siendo una de las bases esenciales del diseño.