Cambiar de un espectáculo a otro cada noche sin perder coherencia ni personalidad visual requiere rapidez, precisión y una herramienta flexible. Austin Zangi afrontó ese desafío durante la gira norteamericana de Bleed From Within y Sylosis con una consola ChamSys.
Durante las 27 fechas del Zenith Tour, el diseñador de iluminación afincado en Seattle fue el responsable de operar los espectáculos de Bleed From Within y Sylosis, dos bandas que compartían producción, pero requerían identidades visuales diferenciadas. Además, desempeñó simultáneamente las funciones de tour manager.
Ambos espectáculos se desarrollaron sin contratiempos noche tras noche y, al mismo tiempo, cada banda contó con una propuesta visual propia, perfectamente adaptada a su música.

Lo más importante para mí era asegurarme de que cada banda tuviera su propia identidad visual, aunque compartieran el mismo equipo y el mismo entorno de producción. Quería que cualquiera pudiera entrar en la sala y reconocer inmediatamente qué banda estaba en el escenario únicamente por la iluminación, explica Zangi, quien operó ambos espectáculos con una consola ChamSys MagicQ MQ250M, junto con nodos GeNetix GN10 y un switch GeNetix GS8.
Para Bleed From Within, Zangi apostó por una estética más atmosférica, con escenas amplias, siluetas impactantes y movimientos dinámicos que acompañaban "la evolución emocional del repertorio". En cambio, la iluminación diseñada para Sylosis se caracterizó por un enfoque más oscuro y agresivo, con transiciones de cues más rápidas y movimientos más marcados.
Zangi atribuye a la función Timecode de su consola ChamSys buena parte del mérito a la hora de mantener la consistencia al pasar de un espectáculo al otro.
"ChamSys hizo que el proceso de programación mediante Timecode fuera eficiente gracias a la flexibilidad de la plataforma y a lo bien que se adapta a las giras", afirma. "Una de las mayores ventajas fue poder crear y organizar rápidamente las pilas de cues, manteniendo al mismo tiempo todo fácil de editar y ajustar durante los ensayos y los días de actuación. Además, el flujo de trabajo con Timeline me permitió programar con gran precisión cada momento musical y, al mismo tiempo, realizar modificaciones rápidas sobre la marcha. Otra función en la que confié mucho fue Group Cues, que agilizó enormemente la programación y la adaptación a los equipos de iluminación de cada recinto. Tanto en salas pequeñas como en grandes teatros, esta función facilitó ajustar posiciones, tiempos y configuraciones de luminarias sin tener que reconstruir secuencias completas. Esa flexibilidad fue clave para mantener ambos espectáculos consistentes".
Mantener esa consistencia resultó aún más complicado por la gran variedad de recintos incluidos en la gira, que comenzó el 2 de abril en el Palladium de Worcester (Massachusetts) y concluyó el 7 de mayo en el Gramercy Theater de Nueva York, con paradas en salas como The Regent Theater de Los Ángeles y la House of Blues de Chicago. "Trabajé con Squeek Lights para crear un equipo compacto que pudiera funcionar en la mayoría de los recintos, aunque tuvimos que hacer ajustes durante la gira", comenta Zangi. "Mi configuración con ChamSys marcó una gran diferencia porque es intuitiva y rápida. Contar con una consola que te permita trabajar con rapidez y confianza es fundamental. El flujo de trabajo desempeñó un papel muy importante para permitirme equilibrar las múltiples responsabilidades que tenía durante la gira. La eficiencia y la fiabilidad del software hicieron posible que pasara menos tiempo frente a la consola y más tiempo centrado en las tareas de gestión de la gira".
Aunque los dos espectáculos que Zangi operó con su consola ChamSys tenían personalidades diferenciadas, ambos compartían un mismo objetivo artístico.
Mi propósito en ambos casos era crear una experiencia intensa e inmersiva, sin limitarme a inundar el escenario de luz. Quería que los miembros de las bandas destacaran, manteniendo al mismo tiempo una estética oscura y agresiva que encajara con cada grupo de una forma individual y única.