Integración, seguridad y vuelo escénico: el sistema de MSA para Dua Lipa

Motor Stage Automation (MSA) suministró un sistema completo de automatización —compuesto por polipastos de velocidad variable Moveket VMK-S 500, accionamientos Moveket V-Motion 40 E, una plataforma elevadora Alfasystem M-1020L especialmente modificada y control Moveket— para la gira Radical Optimism de Dua Lipa.

Este sistema permitió implementar diversas soluciones escenográficas, creativas y técnicas, adaptadas a las exigencias visuales y operativas de la producción.

Entre los elementos móviles destacaban dos grandes anillos LED de 8 y 5 metros de diámetro, seis pods de iluminación y un “puck” sobre el que la artista se elevaba y volaba por encima del escenario, mientras los anillos creaban efectos caleidoscópicos en altura. También se integró un elevador situado en el upstage, utilizado de forma intensiva para el acceso escénico durante el aclamado y altamente visual espectáculo en directo de Dua Lipa.

El diseño de producción fue una colaboración entre el director creativo y de gira, Pete Abbott, y el diseñador del show Matt Pitman, quien también creó el esquema de iluminación. Sam Jackson fue el responsable de automatización y Ross Maynard el production manager, coordinando los departamentos técnicos.

Sam y Ross decidieron incorporar a MSA para desarrollar una solución preparada para gira que diera soporte a esta elaborada y eficaz escenografía. Junto con el project manager de MSA, Jimmy Johnson, diseñaron un sistema de automatización transportable que pudiera acompañar a la gira.

El sistema cumplía con las normativas de seguridad de la UE y se optimizó para ser lo más práctico y portátil posible, facilitando montajes y desmontajes rápidos y eficientes.

Los anillos eran estructuras escenográficas circulares fabricadas a medida, con iluminación LED integrada, capaces de elevarse, inclinarse y girar de forma fluida y sincronizada entre sí. Combinados con secuencias dinámicas de píxeles LED en efecto chase, generaban un impactante efecto visual tridimensional que parecía flotar en el aire. Mientras tanto, Dua Lipa actuaba en el escenario B, situado al final de una pasarela de aproximadamente 12 metros que se extendía desde el escenario principal. Posteriormente, se elevaba sobre el puck hasta colocarse en el centro de los dos anillos LED en movimiento. Estos grandes momentos del espectáculo tenían lugar durante dos canciones, Love Again y Anything for Love, tras lo cual la artista descendía al suelo y el puck regresaba al techo.

Cada uno de los anillos LED estaba suspendido mediante cuatro polipastos de velocidad variable Moveket VMK-S 500, lo que permitía controlar con precisión sus movimientos de elevación, inclinación y giro. La plataforma aérea, por su parte, estaba soportada por tres polipastos del mismo modelo. En cuanto a los seis pods de iluminación —ubicados en downstage, a izquierda y derecha—, cada uno contaba con dos motores dedicados para su movimiento. Estos pods estaban equipados con 8 cabezas móviles, 8 estrobos y un láser por unidad. En conjunto, el sistema sumaba un total de 23 polipastos activos distribuidos en toda el área escénica.

Los motores de los pods estaban sincronizados para funcionar al mismo tiempo y velocidad, todos operados por George Davies desde FOH mediante una consola Moveket Expert-T III y el sistema operativo Moveket KES.

Los datos posicionales PosiStageNet (PSN) se enviaban desde la Expert III a la consola grandMA3 del departamento de SFX. Por seguridad, SFX establecía límites en su sistema, impidiendo la ejecución de cues de láser si el pod no estaba detenido en posiciones predefinidas —calculadas con la tolerancia necesaria—. Si la posición quedaba fuera de esos parámetros, el sistema de parada de emergencia (ES) se activaba automáticamente y los láseres no se encendían.

Uno de los principales retos para el departamento de automatización, según explicó Sam, fue integrar todos los sistemas técnicos —iluminación, vídeo y láseres— repartidos por el recinto en una única infraestructura de control. Esto implicó centralizar señales y datos, y enrutar todo hasta FOH, donde George operaba el sistema junto al lighting director Aaron Veness, garantizando al mismo tiempo una gestión de cableado limpia, organizada y eficiente.

El elevador de escenario estaba ubicado en el centro del upstage y fue diseñado, fabricado y comisionado por MSA a partir de un modelo Alfasystem, modificado para adaptarse a los requisitos técnicos y escénicos de esta producción.

El sistema de elevación incorporaba un mecanismo de cadena motorizado SERAPID en lugar de un sistema hidráulico, lo que ofrecía mayor precisión y control. Funcionaba con una alimentación de 32A y cumplía con la normativa europea EN 17206 sobre “maquinaria para escenarios”. El elevador se controlaba mediante un controlador Moveket Basic independiente del resto de elementos móviles, con un recorrido vertical de 2,5 metros. La consola permitía configurar distintos niveles de acceso para montaje y show, de modo que los carpinteros escénicos solo podían ejecutar las cues programadas por el equipo de automatización. Bastaba con accionar el joystick hacia arriba o abajo para que el elevador alcanzara con precisión la posición programada. “Es muy robusto”, comentó Sam, “funcionó con total fiabilidad concierto tras concierto”.

Durante los montajes y desmontajes, el sistema de automatización se instalaba de forma secuencial para optimizar tiempos y logística. Primero se montaba y riggeaba el escenario B, después las estructuras aéreas situadas sobre el escenario principal y, por último, los elementos suspendidos en el resto del recinto.

El sistema de MSA fue concebido para agilizar este proceso. Las fuentes de alimentación y los componentes clave estaban integrados en racks y dollies listos para rodar directamente a su posición, reduciendo tiempos de manipulación y conexión. Además, el diseño modular —con elementos que no superaban los 1,5 metros de altura— facilitaba su transporte aéreo y su paletización, permitiendo una logística eficiente a lo largo de la gira.

Fue un trabajo altamente colaborativo entre los departamentos técnicos, con una coordinación muy estrecha entre iluminación, efectos, vídeo y automatización para garantizar que los sistemas funcionaran de forma integrada y sincronizada, afirmó Sam.

Además de Sam y George, el equipo de automatización estaba compuesto por los técnicos Alex Hughes y Joseph Rapson.

Esta gira fue también la primera vez que Sam trabajó con MSA: “Había oído hablar de ellos desde hacía tiempo y su reputación no dejaba de crecer, así que queríamos contar con ellos para esta producción, y el servicio superó al de cualquier otro proveedor de automatización con el que haya trabajado antes”.

Fue muy satisfactorio poder aportar una amplia gama de productos prácticamente estándar y adaptarlos con soluciones prácticas que cumplieran con los exigentes requisitos de seguridad funcional definidos por el equipo de producción. Trabajar con todo el equipo fue una experiencia excelente. La clave del éxito de la gira estuvo en la comunicación constante con el equipo de producción de Dua Lipa desde la fase de diseño, así como en la capacidad de MSA para desarrollar soluciones de integración eficientes y seguras, adaptadas a las necesidades del tour, concluye Jimmy Johnson.