El verano de 2026 ha mostrado la creciente escala de las producciones de iluminación en España, desde festivales y giras internacionales hasta conciertos de estadio, galas y espectáculos escénicos.
Los proyectos realizados durante la temporada permiten identificar algunas de las necesidades que afectan actualmente al trabajo de diseñadores, operadores y empresas de alquiler: sistemas capaces de crecer con cada producción, rigs formados por un número cada vez mayor de equipos y entornos de programación que puedan mantenerse entre recintos y formatos diferentes.
Festivales: controlar sistemas grandes y cambiantes
Mad Cool Festival utilizó dos consolas grandMA3 dentro de un sistema de iluminación que también incorporaba luminarias Martin MAC Viper XIP y MAC Aura Raven XIP. Bilbao BBK Live, Río Babel, Cruïlla, La Velada del Año, Vive Latino España, Dreambeach y Cook Music Fest son otros ejemplos del calendario estival en los que se emplearon sistemas de control MA Lighting.
Para una compañía de rental, este tipo de entorno presenta una dificultad particular: un mismo escenario puede recibir varias producciones durante una sola jornada, cada una con su propia programación, operadores y requisitos técnicos.
La compatibilidad entre el sistema residente del festival y los equipos de las giras resulta fundamental para reducir los tiempos de adaptación y facilitar los cambios entre actuaciones. A ello se suma la necesidad de disponer de asistencia técnica durante unos calendarios que concentran numerosos montajes y espectáculos en pocas semanas.
Durante estos eventos, SeeSound prestó apoyo técnico a operadores y profesionales que trabajaban con sistemas de MA Lighting.
Cuando una gira tiene que funcionar igual cada noche
Las giras plantean un reto diferente: reproducir un mismo diseño de iluminación en recintos cuyas dimensiones, infraestructuras y condiciones técnicas cambian constantemente.
La nueva gira mundial de Aitana, con Fluge Audiovisuales al frente del diseño y el suministro técnico, utiliza dos consolas grandMA3 Full Size y 30 luminarias Martin MAC Viper XIP.
En la gira de Dani Fernández, el sistema incorpora dos grandMA3 Full Size y dos Processing Unit L, además de luminarias MAC Viper XIP. Esta configuración refleja una práctica habitual en las grandes producciones de touring: distribuir las funciones de control y procesamiento para responder al aumento del número de parámetros gestionados.
El despliegue de David Bisbal combina 16 MAC Aura Raven XIP, 22 MAC One y una grandMA3 Full Size, mientras que la gira de Hombres G también ha utilizado grandMA3 para gestionar el espectáculo.
Más allá de los equipos concretos, estos casos muestran la importancia de diseñar sistemas que puedan trasladarse entre recintos y conservar la estructura básica de programación del espectáculo.
Cuatro consolas y más de 140 luminarias en un estadio
Uno de los ejemplos que mejor refleja este cambio de escala es la producción de Manuel Carrasco en el Estadio La Cartuja de Sevilla.
Los cuatro conciertos celebrados durante el verano reunieron a más de 250.000 espectadores y utilizaron, entre otros equipos, 78 Martin MAC Ultra Performance, 40 MAC Aura Raven XIP y 24 MAC One. El control se realizó mediante cuatro consolas grandMA3 Full Size.
En producciones de estas dimensiones, el sistema debe gestionar una arquitectura formada por numerosos fixtures, universos y parámetros, además de coordinarse con áreas como el vídeo, los efectos y la escenografía.
La planificación previa, la distribución de las tareas y la capacidad de respuesta ante posibles incidencias adquieren especial importancia cuando el espectáculo se desarrolla en un recinto de gran formato.
La misma plataforma en formatos diferentes
La diversidad de aplicaciones observada durante el verano también permite analizar cómo una misma tecnología de control puede utilizarse en producciones de características muy distintas.
Las consolas grandMA3 han estado presentes en grandes conciertos del Movistar Arena, festivales y eventos de IFEMA Madrid, pero también en una representación de Il Trovatore celebrada en el Palacio de la Aljafería de Zaragoza.
La gala de los Premios de la Academia de la Música de España, por ejemplo, utilizó una grandMA3 Full Size para controlar un sistema que incluía 44 Martin MAC One y 18 Rush PAR 2.
Aunque las necesidades visuales y operativas de un festival, una gala, una gira o una producción escénica no son iguales, mantener determinadas estructuras de programación puede ayudar a reducir el tiempo necesario para configurar cada proyecto.
El parque de rental refleja las necesidades del mercado
Las incorporaciones realizadas por las compañías de producción también permiten observar qué capacidades están demandando actualmente los espectáculos.
SIM Producciones ha añadido a su parque técnico una grandMA3 Light y 16 Martin ERA 800, utilizados en producciones como el concierto de Manuel Turizo en Melilla. Arenas Audio, por su parte, ha incorporado cuatro grandMA3 Full Size.
Para una empresa de rental, la adquisición de estos equipos no está vinculada únicamente a una producción concreta. La inversión debe responder a proyectos de características diferentes y permitir que el material se distribuya entre giras, festivales, eventos corporativos y grandes recintos a lo largo de la temporada.
Escalar sin reconstruir el sistema
El verano de 2026 muestra que los sistemas de iluminación deben trabajar en una franja cada vez más amplia: desde producciones relativamente contenidas hasta escenarios con más de un centenar de luminarias automatizadas y varias superficies de control.
Ante este crecimiento, uno de los principales retos consiste en ampliar la capacidad técnica sin tener que reconstruir completamente la programación ni modificar el método de trabajo de los operadores en cada proyecto.
Los casos de esta temporada también muestran que la escalabilidad no depende únicamente de las consolas o las luminarias utilizadas. Intervienen igualmente la planificación de la red, la capacidad de procesamiento, la coordinación entre departamentos, el soporte técnico y la preparación de los equipos humanos.
La combinación de todos estos elementos es la que permite trasladar un diseño entre festivales, giras, estadios, galas y producciones escénicas manteniendo la continuidad del espectáculo.
* Tu comentario en la Revista ISP Audio & Light * Comparte el articulo en las redes