Las luces móviles de Robe – ESPRITES, Spiiders, iSpiiders y iFORTE LTXs, utilizadas como follow spots – tuvieron un gran impacto en la iluminación y el diseño del escenario realizados por Simon Corder para La fanciulla del West (La chica del Oeste) de Puccini, producida por la ópera Hedeland.
La obra está ambientada en una ciudad minera durante la fiebre del oro en el oeste de Estados Unidos en el siglo XIX.
La ópera Hedeland cuenta con el escenario al aire libre permanente más grande de Dinamarca, junto con un elegante anfiteatro de 3.000 asientos integrado en el paisaje. Es un refugio para los amantes de la ópera, donde pueden disfrutar cada año de una experiencia única con una serie de representaciones especiales. El recinto, que ocupa una antigua zona de extracción de grava – ahora restaurada a su entorno natural de páramos y bosques – está ubicado en una zona recreativa de 15 kilómetros cuadrados, a unos 20 km del bullicio del centro de Copenhague.
Esta es la tercera vez que Simon diseña espectáculos en este lugar, después de las temporadas de 2018 y 2022. Como diseñador que trabaja con frecuencia en proyectos específicos del lugar, se mostró encantado de haber sido invitado a iluminar la producción de 2024 y de colaborar de nuevo– tras 2022 – con la empresa danesa de alquiler de iluminación ETP, que suministró las luces.
ETP tiene un amplio inventario de Robe y ha invertido de manera constante en la marca en los últimos años, disfrutando de una excelente relación con el distribuidor danés de Robe, Light Partner.
De hecho, Simon siempre ha utilizado Robe en estas tres representaciones de la ópera Hedeland, pero el gran elemento nuevo de la marca este año fue el iFORTE LTX. Estas potentes luminarias de alto CRI reemplazaron los cuatro clásicos follow spots de 4K de años anteriores, ubicados equidistantemente en la parte superior de las terrazas de asientos del anfiteatro.
Simon, que reside en el Reino Unido, admite que cuando se enteró de que ETP proponía cambiar a los iFORTE LTX como follow spots en esas posiciones, con un alcance de 75 metros, ¡estaba un poco inseguro! Confiesa que “difícilmente creía” que una luz LED compacta y multifuncional pudiera trabajar a esas distancias, y también tenía dudas sobre cómo se mezclarían y fusionarían con la luz natural, ya que la obra comenzaba de día y pasaba a la oscuridad total.
Luego contactó con Will Blackie de Robe UK para organizar una demostración en su sede central en Northampton, lo que pronto lo tranquilizó, ya que quedó claro que los focos serían una gran solución. Ahora, tras haberlos visto en acción en el espectáculo, donde fueron cruciales para la representación, ¡las luminarias incluso han superado sus expectativas!
La distribución de la luz es excelente, al igual que el CRI, y el zoom también es impresionante; tienen mucha potencia, afirmó.
Como los espectáculos de verano de la ópera Hedeland duran un par de semanas, resultó muy conveniente dejar los iFORTE LTXs, con clasificación IP 65, montados en sus torres verticales de truss durante el evento, en lugar de tener que desmontarlos y guardarlos después de cada función. ¡Este aspecto fue muy apreciado por el equipo! No solo la instalación fue menos exigente físicamente, sino que también fue más sencilla, ya que no fue necesario transportar energía a esas posiciones repetidamente. “Me encanta, es una luz fantástica”, entusiasmó Simon.
Las cuatro estaciones base RoboSpot estaban ubicadas en una cabaña portátil en el backstage y fueron operadas por el equipo local, quienes aprendieron muy rápido el proceso. De los varios sistemas de follow spots remotos que existen en el mercado, RoboSpot es conocido por su facilidad de uso. Este sistema también garantizaba protección en caso de lluvia durante el espectáculo – un evento meteorológico frecuente en Dinamarca.
La mayoría de los parámetros del iFORTE LTX FS fueron controlados desde la consola de iluminación, por lo que los operadores pudieron concentrarse en seguir la acción. A Simon le gusta diseñar la iluminación y el escenario al mismo tiempo siempre que es posible. Cuando tiene la oportunidad, es su método preferido, ya que le permite crear visuales armoniosos y, además, facilita la idea de un escenario que se pueda iluminar de manera perfecta.
Los 12 ESPRITES fueron instalados en dos elegantes torres de acero de estilo industrial de 10 metros de altura, que forman parte de las instalaciones técnicas permanentes del lugar, a la izquierda y derecha del escenario, y estas fueron las únicas posiciones elevadas de iluminación cerca del escenario. A cada lado, se les unieron 6 iSpiiders en la misma torre, que este año reemplazaron un conjunto de PARs que se usaban antes. Estas luminarias, junto con otro conjunto de 3 iSpiiders en una torre a la derecha del escenario, trabajaron arduamente para iluminar la acción, los efectos especiales, el lavado del escenario y la iluminación escénica.
Alrededor del recinto, se posicionaron 12 Spiiders de Robe, alojados en cajas especiales para protegerlos del clima y por estética. Simon considera que los Spiiders son muy útiles. Al hacer referencia a su ubicación en este espectáculo, comentó: “Ofrecen el brillo y la claridad de los PARs, además de todas las características adicionales de un cabezal móvil LED”. Los considera “versátiles y útiles” y destacó que trabajaron de manera impecable junto con los ESPRITES.
Su enfoque para iluminar La fanciulla del West fue "casi arquitectónico", ya que la forma y el espacio del entorno jugaron un papel clave en la estética del espectáculo. Estos factores determinaron los lugares donde se podían montar los dispositivos de iluminación, asegurando al mismo tiempo que se mantuviera la integridad y el drama del impresionante escenario.
A Simon le apasionan los proyectos de cada lugar por su carácter único y su atmósfera. Está totalmente comprometido con “aprovechar al máximo la calidad del entorno” de todas las maneras posibles, mientras transporta al público a la época alocada de la fiebre del oro.
El principal desafío de esta producción fue el tiempo – que era corto para producir un espectáculo de clase mundial – junto con las complejidades que implica pasar de la luz del día al anochecer, y luego a la oscuridad total y la iluminación artificial, ¡un logro que es casi un arte oscuro!
En los seis años desde su primera producción Lucia de Lammermoor en Hedeland en 2018, el sistema de iluminación convencional con PARs ha dado paso a luces móviles y LEDs. “¡Se puede hacer mucho más con el mismo espacio de suspensión, menos luces y electricidad!” comenta Simon, añadiendo que, las luces han sido un factor importante para permitir que las ideas y la imaginación fluyan.
Simon trabajó con su programador Henrik Christensen y el jefe de iluminación Jens Damsager Hansen, a quienes describe como “brillantes y excelentes compañeros de equipo”. La fanciulla del West fue dirigida por Rodula Gaitanou, con vestuarios de Gøje Rostrop y música del Festivalorkester de la ópera Hedeland, dirigida por Carlo Goldstein. La corta temporada de verano de 2024 fue un gran éxito para esta rara obra maestra de Puccini, conocida por su complejidad musical, que es tan entretenida como sus blockbusters como Tosca y La Bohème.
Fotos del espectáculo: Mikal Schlosser
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