13 trusses automatizados y 26 COLORado PXL Curve 12 protagonizaron un diseño de iluminación dinámico

El diseñador de iluminación Michael Cooper utilizó 26 barras motorizadas COLORado PXL Curve 12 de CHAUVET Professional, distribuidas en 13 trusses automatizados, para la gira de 23 ciudades con la que Staind celebró el 25.º aniversario de su álbum Break The Cycle.

Cooper se encarga de la iluminación de Staind desde principios de la década de 2000 y, en esta gira, la banda recuperó canciones de su álbum Break The Cycle, que alcanzó siete discos de platino.

Llevo trabajando con la banda algo más de 20 años y esta gira está siendo especial porque están interpretando canciones que solo habían tocado en directo una o dos veces. Como Break The Cycle fue posiblemente su álbum de mayor éxito, muchas de sus canciones ya formaban parte del repertorio habitual, pero en esta gira estamos recuperando temas menos conocidos. Volver a explorar estas canciones con la tecnología y las posibilidades actuales de creación de contenidos está siendo muy gratificante, comentó Cooper.

Barras LED pixelables en trusses automatizados

El equipo de iluminación de Cooper, suministrado por PRG, incluía 26 barras COLORado PXL Curve 12, instaladas en parejas en el centro de cada uno de los 13 trusses automatizados. Cada barra RGBW cuenta con 12 LED controlables de forma independiente y un amplio rango de zoom.

"Ofrecen muchísimo por lo que cuestan. Este dispositivo es, básicamente, como tener 12 luminarias en una sola y, al utilizarlas en grupos de dos, disponía de 24 fuentes de luz en cada truss. Es muy divertido experimentar con los diferentes efectos y ambientes que podemos crear con estas barras", explicó Cooper.

Una formación en chevrón de estructuras móviles

La gira, que comenzó el 8 de septiembre en el Lakewood Amphitheatre de Atlanta y finalizó el 19 de octubre en el Moody Center de Austin, mantuvo una estética visual coherente, con pequeñas adaptaciones según el recinto.

El elemento central del diseño son 13 trusses automatizados, dispuestos como estructuras alargadas en forma de chevrón sobre el escenario. Cooper trabajó junto a Michael Willingham (director de iluminación de la gira, responsable de la mayor parte de la programación del espectáculo), Andy Reuter (contenidos de vídeo) y Robert Long (colaboración adicional en el diseño).

La banda y su equipo de management querían incorporar elementos automatizados al diseño de este año, algo con lo que estuve totalmente de acuerdo. Después de estudiar varios conceptos de diseño, nos decidimos por esta configuración. Los 13 trusses automatizados cuelgan de una estructura principal con forma de chevrón situada sobre el escenario. Esta disposición aporta una gran sensación de profundidad y, aunque el ángulo no es especialmente pronunciado, encaja a la perfección con la escenografía, explicó Cooper. 

"Los contenidos de vídeo determinaron gran parte de los movimientos de las estructuras automatizadas. En ocasiones necesitábamos bajar los trusses para crear ambientes más íntimos, delimitar espacios y enmarcar elementos visuales. Otras veces era necesario retirarlos para despejar la escena. 'Suffer es el mejor ejemplo: el nuevo contenido visual representa una iglesia e incluso incluye vidrieras con el nombre de Staind. Con esa imagen, el diseño prácticamente surge por sí solo, ya que el movimiento de los trusses permite recrear una estética de catedral".

Durante Mudshovel, el tema que cerraba el concierto, todos los trusses permanecían en movimiento durante la mayor parte de la canción.