El diseñador de iluminación Marcus Jessup está utilizando un amplio sistema de iluminación de Elation Professional con más de 500 luminarias para la gira mundial Debí Tirar Más Fotos de la superestrella puertorriqueña Bad Bunny.
La gira global por estadios, que comenzó el 21 de noviembre en la República Dominicana, recorre Latinoamérica, México, Sudamérica, Oceanía y Europa hasta julio de 2026.
Jessup afirma que las luminarias con clasificación IP eran esenciales, ya que todos los conciertos se realizan al aire libre en posiciones expuestas.
En total, se usan más de 1.100 dispositivos, suministrados por 4Wall Entertainment, incluyendo más de 500 luminarias IP de Elation: 259 PROTEUS RAYZOR BLADE, 93 SŌL IV BLINDER, 100 DTW BLINDER y 64 cabezas móviles PARAGON S, galardonadas por la marca.
Fundador del colectivo multidisciplinar de diseño Moving Through Space, Jessup ha colaborado con artistas como Bryson Tiller, Diplo, Machine Gun Kelly y Kendrick Lamar, y en los últimos años se ha centrado en el mercado latino, trabajando junto al estudio creativo STURDY.co en proyectos para Rauw Alejandro, Peso Pluma, Quevedo y ahora Bad Bunny.
La gira, en apoyo a su álbum Debí Tirar Más Fotos —ganador del Grammy 2026 a Álbum del Año— consta de 57 conciertos y ha registrado una demanda abrumadora, batiendo récords en múltiples recintos. La reciente actuación de Bad Bunny en el descanso de la Super Bowl ha impulsado aún más el éxito de la gira.
Narrativa a gran escala
Bad Bunny otorga gran importancia a la estética, y el show, diseñado por STURDY.co, combina intimidad y espectáculo, alternando entre momentos personales y emocionales y experiencias de gran impacto propias de estadios. Integrando narrativa visual con el flujo musical, la producción sitúa la cultura puertorriqueña en el centro de la actuación.
El concepto creativo del diseño se inspiró en la narrativa emocional y el universo visual que rodea 'Debí Tirar Más Fotos'. La intención era crear un espectáculo cinematográfico e inmersivo sin perder la intimidad de la música. El concepto se centró en la atmósfera y la transformación. Junto al diseñador asociado Eliot Jessep, quise construir un mundo capaz de transitar con fluidez entre la vulnerabilidad y la intensidad, explica Jessup.
Del concepto a la elección del equipo
El diseñador lleva trabajando con Bad Bunny durante el último año y fue responsable del diseño de la residencia No Me Quiero Ir de Aquí en San Juan el pasado año, que agotó 30 noches y se convirtió en un fenómeno cultural. “Entrar después de la anterior diseñadora, Es Devlin, fue un honor personal”, afirma. “Siempre he admirado su trabajo”.
Jessup comenzó el diseño inicial de Debí Tirar Más Fotos en otoño de 2024, más de un año antes del estreno. Antes de la gira, Elation lo invitó a su sede en Los Ángeles para conocer de primera mano algunos de sus últimos productos.
“Me ha impresionado mucho ver su evolución a lo largo de los años”, comenta. “Pasé bastante tiempo en el showroom, lo que me ayudó a decidir distintas opciones de diseño. Elation tiene la mayor presencia de luminarias en este rig y estoy muy satisfecho con mis decisiones”.
Atmósfera y emoción
El enfoque de Jessup hacia la atmósfera y la emoción combina dominio técnico con narrativa, creando momentos clave que refuerzan la historia y funcionan en entornos exteriores de gran escala. Con Debí Tirar Más Fotos, presenta un diseño de iluminación que demuestra cómo, incluso a escala de estadio, la atmósfera y la emoción pueden seguir siendo elementos centrales.
Un componente clave del diseño son más de 250 luminarias lineales PROTEUS RAYZOR BLADE L, que recorren la parte superior e inferior del videowall principal y rodean el perímetro del escenario, aportando dinamismo visual y la potencia necesaria para competir en un entorno de estadio. Estas barras LED de un metro ofrecen hasta 12.500 lúmenes y funcionan como wash, estrobo, efectos, blinder y luz de público. Sus líneas de estrobo dual son brillantes y su rotación de 210° permite posicionamientos dinámicos durante el espectáculo.
“Las utilicé para rodear el escenario”, explica Jessup. “No solo dieron vida al escenario, sino que también iluminaron las gradas, incluyendo las zonas VIP situadas en el escenario”.
Con la zona VIP integrada en escena y la presencia constante de invitados destacados, la gestión de las líneas de visión fue clave, algo que el diseñador describe como “un reto de diseño divertido”.
Blinders como acento visual en el espectáculo
Ubicados en línea sobre el videowall principal, los 93 SŌL IV BLINDER complementan las distintas paletas de color de la gira y aportan potentes acentos visuales.
Son, con diferencia, mi blinder favorito del mercado. Mi característica favorita de las luminarias Elation utilizadas es el array LED RGBLAW del SŌL IV. No es habitual ver este tipo de blinder en el mercado, así que fue interesante probar algo diferente, afirma Jessup, quien añade que le habría gustado utilizarlos en todo el rig.
Las líneas rectas se consolidaron como un recurso visual clave dentro del diseño. “Disfruté mucho trabajando con este lenguaje visual”, explica. “La combinación de RAYZOR BLADE L y SŌL IV nos permitió generar efectos de delay muy definidos y visualmente limpios”.
Torres de delay
La iluminación del público también es fundamental en el diseño. Jessup optó por colocar 64 luminarias PARAGON S en cuatro torres de delay —16 por torre— dedicadas a iluminar al público para hacerles sentir parte del espectáculo.
El PARAGON combina múltiples funciones en un solo dispositivo, con un sistema versátil basado en un motor de CRI variable y lentes intercambiables tipo perfil, Fresnel y PC Beam. “La lente Fresnel del PARAGON S resultó muy eficaz”, comenta Jessup. “Fue una gran ventaja y decidimos mantenerla durante la gira”.
También instalados en las torres de delay, los 100 DTW BLINDER aportan una estética clásica de estadio. “Su función era dar al rig ese aspecto típico de iluminación de estadio, como en 'Friday Night Lights'”, explica. “Me habría gustado usar SŌL IV en todo para mantener la coherencia, pero estoy satisfecho con los DTW”.
Jessup concluye reflexionando sobre la gira y la colaboración que hizo posible su diseño: Esta gira será histórica. Estoy agradecido por la oportunidad de trabajar con equipamiento tan innovador y quiero agradecer a John Dunn y al equipo de Elation por hacerlo posible.
Equipo
- Director creativo: JanAnthony Oliveras
- Diseño de show y creatividad: STURDY
- Dirección de show y diseño de escenario: Adrian Martinez
- Diseño de escenario: Skylar Elis
- Diseñador de iluminación: Marcus Jessup
- Co-diseñador de iluminación: Eliot Jessep
- Director de iluminación: Krizia Liz Velez Cruz
- Programador de iluminación: Louis Choisy
- Programador de iluminación: Kevin Labitan
- Jefe de equipo de iluminación 4Wall: Jorge Caraballo
- Técnicos de iluminación 4Wall: Harold Trenhs, Anthony Jose Villa Guzman, Junior Manuel Villa, Luis Geraldo MacDonald, Jorge Valdez Jr., Julio Emmanuel Fuentes Melendez, Arturo Jose Reyes Rodriguez, Jayro John Vera, Andres Schmidt Carazo, Brandon Lee Zarra, Jameson Costa, Jose Ramon Diaz Vadiz, Jorge Antiono Valdez
- Director de producción: Rolando Figueroa
- Electricistas: Marcelo Jose Rudoni, Jeremy Mckee
- Jefes de rigging: Ruben Acosta, Joseph Ramirez
- Rigger de delay: Cristian Adrian Galeano
Fotos cortesía de Moving Through Space
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