Robe para la producción del Royal Danish Theatre

El diseñador de iluminación Ulrik Gad utilizó los Robe iFORTES para la producción de verano de 2023 del Royal Danish Theatre, Ragnarok, una nueva obra de Kim Fupz Aakeson que se estrenó y se está representando en Jægersborg Dyrehave, un parque forestal al norte de Copenhague.

El parque es conocido por su topografía ondulante, tranquilidad, impresionantes robles antiguos y grandes poblaciones de ciervos rojos y gamos.

El espectáculo se desarrolla durante 6 semanas en un espacio de anfiteatro natural al que se le han agregado algunas infraestructuras para los eventos a lo largo de los años. Todos los departamentos del Royal Danish Theatre colaboran para producir un nuevo espectáculo de verano cada dos años, alternando entre este sitio y otro justo fuera de Aarhus, en la parte occidental de Dinamarca. Esta es la quinta producción de verano que Ulrik ha iluminado.

El espacio del escenario está completamente abierto y se enfrenta a los desafíos habituales de las representaciones al aire libre, incluido el conocido clima inclemente del verano danés.

Por lo tanto, este año Ulrik utilizó 32 iFORTES como parte del equipo. Es el primer año en el que el sistema de iluminación del escenario tiene una clasificación IP en todos los elementos.

Ulrik estaba entusiasmado con la oportunidad de usar luces sin necesidad de domos antiintemperie o cubiertas contra la lluvia, pero también se eligieron los iFORTES por su potencia, cualidades ópticas, brillo y su relativo peso ligero.

Ulrik había examinado las luces a principios de año y quedó impresionado con la calidad de la salida de luz y el campo de haz plano del modelo FORTE estándar. Aprecia cómo el diseño del tren óptico funciona tan bien con gobos, cortinas y opciones de difuminado que se pueden dar forma y afinar adecuadamente para agregar detalles sutiles y texturas al escenario y a los artistas.

"Es un producto exitoso y muy bien diseñado e ingenierizado", comenta, añadiendo que estaba "encantado" cuando supo que podría usar la versión IP en este espectáculo.

El distribuidor danés de Robe, Light Partner, también pudo entregar el equipo a tiempo y el proveedor de equipos Nordic estaba dispuesto a adquirir los dispositivos, por lo que todas las piezas encajaron para que el acuerdo se llevara a cabo y Ulrik consiguiera sus luminarias elegidas para añadirlas al equipo.

El escenario de Ragnarok está diseñado por Gjermund Andresen y cuenta con un prominente arco de metal semicircular elegante en la parte trasera, que también sirve como varias posiciones de iluminación y audio.

Casi todas las luces visibles están colocadas al azar en orientación y distribuidas entre cinco torres de iluminación en la colina detrás del escenario, aseguradas a bases de hormigón empotradas en el suelo. Además, hay tres iFORTES a cada lado de la pasarela FOH a los costados de la tribuna de asientos y seis (tres a cada lado) cerca del foso, que en realidad es una piscina de agua para este espectáculo, en posiciones óptimas para la iluminación frontal desde los laterales. La distancia de tiro desde la parte posterior de la tribuna de asientos es considerable. También en la parte delantera, hay cuatro seguimientos BMFL de Robe que funcionan con un sistema Macula de seguimiento con las estaciones de base ocultas en el búnker debajo del escenario.

Ulrik comenzó a desarrollar los conceptos de diseño de iluminación para este proyecto específico hace aproximadamente dos años y, aparte de todas las razones prácticas, estaba interesado en utilizar productos con clasificación IP, que se estaban volviendo más comunes, por lo que incorporó esto en la arquitectura de iluminación. Cuando supo que estarían disponibles los iFORTES, solicitó que se añadieran al envío. 

Aunque no sabía exactamente cómo iba a verse el espectáculo, sabía que los iFORTES ofrecerían muchas posibilidades y tendrían toda la versatilidad necesaria para lograr que el espectáculo se viese bien. 

Las luces se programan en un grandMA3, y Ulrik trabajó en colaboración con programadores del Royal Danish Theatre para configurar y ajustar todo. El espectáculo se lleva a cabo desde mediados de mayo hasta finales de junio y es disfrutado cada noche por 3500 personas. Los desafíos creativos incluyeron lidiar con la naturaleza.

El espectáculo comienza a las 20:30, que durante estos meses aún es de día, por lo que la iluminación del escenario se va introduciendo de forma casi imperceptible, comenzando por crear una atmósfera y una energía general que se construye a través de las apariencias teatrales más elaboradas y dramáticas que refuerzan la narrativa en las partes posteriores de la historia. Como señala Ulrik, al trabajar al aire libre, también recibes "grandes regalos" de la naturaleza, y estar bajo las estrellas en un entorno tan hermoso desencadena momentos mágicos a medida que la actuación se fusiona con el entorno.

La producción recibió críticas sobresalientes por la iluminación, y algunos dicen que es la mejor producción que se ha visto en la historia del Royal Danish Theatre.