Espectáculo de iluminación moderno, vibrante y lleno de energía con Robe

La cantautora eslovena Nina Pušlar dio un gran concierto con entradas agotadas en el Stožice Arena de Liubliana, con capacidad para 14.400 personas. El espectáculo fue grabado para su transmisión en la televisión nacional y celebró el lanzamiento de música de Nina, para lo cual su equipo quiso una producción espectacular.

El diseñador de iluminación Amadej Šuperger, del estudio de diseño Blackout, utilizó grandes cantidades de luces móviles Robe, que constituyeron el 75% de la iluminación.

Las posiciones fueron facilitadas por una estructura triangular inclinada en el centro, con cuatro trusses de refuerzo, flanqueados por rejillas inclinadas de trusses cruzados en el techo sobre el escenario, lo que dio un aspecto estructural y un tono industrial al área de actuación. Esto también amplificó la profundidad del espacio de la actuación.

Amadej ha estado trabajando con la artista durante algún tiempo. Ya tenía un espectáculo diseñado para lugares más pequeños que sirvió como punto de partida básico para este, pero el Stožice requería un concepto nuevo y un enfoque mucho más grande que cualquier cosa que se hubiera hecho antes. Esto era tanto para adaptarse a la magnitud del evento como al amplio espacio del estadio, que presentaba desafíos significativos para la producción de rigging.

Quería que se viera impresionante incluso sin ninguna luz encendida, de ahí la geometría, el estilo y el aspecto de la estructura metálica, explicó Amadej.

Otro factor alrededor del cual evolucionó la iluminación fue una gran pantalla LED en el fondo del escenario y dos pantallas LED laterales, lo que significaba un énfasis en la iluminación superior para mantener líneas de visión claras, especialmente hacia la pantalla trasera. Colaboró con VJ Rasta – quien se encarga del contenido de reproducción – en este aspecto del diseño. La filmación con 20 cámaras fue dirigida por Nik Gradišnik y Anže Škrube.

En cuanto a la colocación de los equipos de iluminación, Amadej utilizó 36 FORTES de Robe, incluidos dos que estaban en dos sistemas RoboSpot para iluminación principal y de fondo. Los operadores de RoboSpot estaban a los lados del escenario. Añadió 28 MegaPointes, 42 Spiider, 40 LEDBeam 150s, 26 CycFX8s y ocho PATT2013s, además de estrobos, blinders y máquinas de niebla, suministrados por la empresa de alquiler eslovena Event Lighting.

Once de los FORTES se utilizaron para la luz frontal y principal, mientras que los otros 25 se montaron a lo largo del truss trasero y completaron la estructura triangular principal, colocados para delinear, crear siluetas y trabajar con haces de luz traseros. La iluminación principal fue programada por el socio de Blackout de Amadej, Crt Birsa y se ejecutó en vivo a medida que los bailarines e invitados entraban y salían durante el dinámico espectáculo.  Al igual que Crt, Amadej es un gran fanático del FORTE, sobre todo para la iluminación frontal, y destaca que la calidad de la luz es excelente, los tonos de piel son geniales, los obturadores son perfectos para afinar el haz y la precisión en la iluminación de los artistas.

Combinó los FORTES sin problemas con los MegaPointes, que estaban en su mayoría montados alrededor de las áreas traseras de los trusses horizontales. Los MegaPointes siguen siendo su equipo favorito hasta la fecha, y le encanta el hecho de que sean tan rápidos, brillantes, dinámicos y que vengan con un impresionante conjunto de colores y gobos.

También le gustan los Spiiders, desplegados para los lavados traseros y en la parte superior del triángulo en este espectáculo.

Puedes hacer mucho con los Spiiders: son rápidos, tienen una gran potencia de luz, buenos colores y son excelentes incluso para iluminaciones a largas distancias.

Si los MegaPointes son su equipo favorito, los LEDBeam 150s ocupan un segundo lugar. Amadej valora el tamaño compacto y maniobrable, la brillante intensidad de luz, el zoom y la excepcional velocidad de estos equipos. Se utilizaron veinte, 10 a cada lado, para acentuar las líneas y la forma del triángulo y para crear efectos visuales atractivos. Amadej menciona que los LEDBeam 150s lucían impresionantes cuando eran destacados por las cámaras en la parte posterior del estadio capturando los amplios planos del escenario. Otros 20 LEDBeam 150s se utilizaron para la luz lateral en el escenario. "Hicieron un gran trabajo", comentó, "y ejecutar 10 de ellos juntos proporciona una salida de luz considerable".

Inicialmente había solicitado Tetra2 en lugar de CycFX 8, pero como los Tetra2 estaban ocupados en otros proyectos de Event Lighting, quedó satisfecho con los CycFX 8 LED moving batten una vez que estuvieron instalados en la estructura. Proporcionaron rellenos eficientes e impactantes alrededor de la parte trasera del escenario y a lo largo del borde delantero y de la pasarela.

En un principio, tenía la intención de usar los PATT2013s para la sección acústica del espectáculo, para los invitados al final de la pasarela y para las canciones más suaves del set. Sin embargo, esto cambió y se colocaron de manera mucho más prominente detrás de la banda y debajo de las dos pantallas laterales. Esta ubicación mejoró la visibilidad en esta área oscura y proporcionó tomas de cámara más interesantes. Señaló que estos eran ideales tanto para fines escénicos como iluminativos.

El objetivo principal era ofrecer un espectáculo moderno, vibrante y lleno de energía, diseñado para emocionar y animar a los fans de Nina a levantarse, moverse y bailar, explicó Amadej.

La artista es una perfeccionista, lo cual siempre es un buen desafío para los equipos técnicos y creativos, comenta.  "Cada vez que diseño la iluminación para uno de sus conciertos, me esfuerzo aún más". Fue un espectáculo especial para él, ya que fue su primera vez trabajando a tiempo completo en el diseño de iluminación en ese lugar.

Otro factor galvanizador fue el plazo. Todos los elementos de producción tuvieron que instalarse y montarse muy rápido, lo que implicó que los departamentos de vídeo e iluminación trabajaran en conjunto para maximizar la eficiencia de la operación, lo cual fue un gran éxito.

Amadej y Crt programaron sus propias consolas y participaron en el proceso hasta la apertura de las puertas. Además, colaboraron estrechamente antes del espectáculo con VJ Rasta, lo cual fue fundamental ya que pudieron acceder a parte del contenido para integrarlo con las diversas escenas y efectos de iluminación. “Usamos el mismo lenguaje creativo”, dijo Amadej, "por lo tanto, esta es también una de las partes más divertidas de diseñar estos conciertos".

Créditos de las imágenes: Darja Straus Tisu, Fon Nejc, Kristjan Kuzmanoski, Matic Kremžar, Miro Majcen y Primož Piculin