Más de 100 dispositivos de GLP iluminan el histórico espectáculo de Ant Wan en Estocolmo

Ant Wan, uno de los artistas de hip-hop más destacados de Suecia, hizo historia recientemente al romper el récord de asistencia del Tele2 Arena de Estocolmo, congregando a una multitud de 40.899 fanáticos en un concierto con entradas agotadas.

Lo que hace este logro aún más notable es que no solo superó el récord anterior del lugar, ostentado por Madonna, sino que este fue apenas el segundo concierto en vivo del artista (tras haber agotado entradas en el Avicii Arena el año pasado).

Una ocasión tan auspiciosa requería un diseñador de iluminación de primer nivel, capaz de llenar la arena con luz e interactuar de manera sensible con el diseño escenográfico de concreto creado por el artista visual Alexander Wessely, quien también actuó como director del espectáculo. Wessely contactó con Jakob Larsson (de Light it Production), con quien ha colaborado anteriormente en proyectos como los de The Weeknd y Swedish House Mafia.

Muy pronto, el diseñador de iluminación incorporó una conocida gama de productos híbridos: los JDC1 y JDC Lines de GLP.

Larsson, quien ha utilizado esta combinación en numerosas ocasiones, asegura que, cuando se busca un híbrido potente que combine estrobo y washlight, "estos son los equipos definitivos".

Larsson ha utilizado el JDC1 desde su lanzamiento y posteriormente incentivó a las principales empresas de alquiler de Suecia a invertir en los JDC Lines. Para este evento, el equipo fue proporcionado por Soundforce e incluyó alrededor de 84 JDC Lines (una combinación de las tiras 1000 y 500) y 40 JDC1. Los JDC Lines se usaron para marcar los bordes de las pasarelas y el escenario satélite 'B', mientras que los JDC1 se emplearon como luces cruzadas y laterales en el escenario principal, colocados a intervalos de un metro.

Sin embargo, su función fue más sutil que eso, ya que también debían resaltar la arquitectura escénica de Alexander Wessely, basada en una gran pantalla LED, nueve pilares y un trono-altar como pieza central. Ocultar la fuente de luz se convirtió en una prioridad, al igual que garantizar que los JDC se destacaran en un espectáculo dominado por láseres y pirotecnia.

"Con un diseño tan impactante, quería integrar las luces dentro de la escenografía para mantener un aspecto visual claro, limpio y bien definido", explica al referirse a la escenografía.

Larsson inclinó los JDC Lines a 45° a lo largo de la pasarela mientras el artista caminaba hacia el escenario B, y explica:

Configuramos las luces en modo de píxeles completo mientras el artista caminaba, iluminándolo individualmente para resaltar su presencia y carisma. Además, sabíamos que estas luces tenían la capacidad de iluminar toda la arena en el lado opuesto, lo que resultó muy efectivo. También instalamos los JDC1000 detrás de cada uno de los pilares, de manera que, al encenderlos, proyectaban nueve sombras imponentes sobre el escenario, creando un efecto visual impresionante.

En el caso de los JDC1, algunos se colocaron estratégicamente en el borde del escenario principal para reflejar una explosión de color hacia el diseño escénico y realzar su impacto visual.

Larsson tuvo el privilegio de trabajar con Nikolaj Brink como programador, quien es también un destacado diseñador de iluminación. "Preparamos todo previamente en Depence y luego dedicamos dos días a los ajustes finales en la arena. El espectáculo se sincronizó mediante timecode bajo la supervisión de Nikolaj", explica Larsson. "Yo estuve a cargo de los follow spots, las máquinas de humo y la automatización del sistema Kinesys". Durante ciertas canciones, cuando Kinesys descendía la estructura aérea, las luces JDC instaladas en el suelo disparaban haces de luz hacia arriba, creando un efecto dinámico al unirse con los focos móviles.

Para la programación, los JDC Lines se configuraron en el modo 3 SPix (68 canales DMX), ya que, según Larsson, "ahora estamos muy centrados en el mapeo de píxeles". En cuanto a los JDC1, se ejecutaron en el modo normal de 23 canales.

Larsson elogia la facilidad de programación de los JDC, que ofrecen dos modos distintos: wash y estrobo. "Me encanta usar el JDC1 en modo normal porque, con los macros y todos los efectos disponibles en los 23 canales, puedes aprovechar todas sus funcionalidades", comenta.

En resumen, Larsson destaca que la combinación de un washlight avanzado con un "estrobo extremadamente potente que puede cegar por completo" ha sido una herramienta clave en sus producciones, sobre todo durante la reciente temporada de verano.

Si estás actuando cuando todavía hay luz, descubrí que JDC Line es lo suficientemente potente como para competir con el sol, incluso cuando brilla sobre el escenario. ¡Es muy brillante!, concluye.