Follow-Me 3D dio soporte con éxito a la residencia de Alanis Morissette en Las Vegas, celebrada en el Caesar’s Palace, proporcionando soluciones avanzadas de iluminación y tracking para unas actuaciones emblemáticas con motivo del 30.º aniversario de Jagged Little Pill.
La residencia, que tuvo lugar en octubre y noviembre, incluyó ocho funciones en el amplio escenario de 35 metros de ancho del Caesar’s Palace, con la interpretación de grandes éxitos como Ironic y You Oughta Know. La producción combinó las potentes actuaciones rock de Morissette con elementos teatrales como bailarines, monólogos, escenografía y sketches que narraban las historias detrás de sus canciones.
El sistema Follow-Me 3D permitió que aproximadamente 120 luminarias funcionaran como seguimientos (follow-spots) a lo largo de la producción. El sistema ofreció una integración fluida con la consola y permitió ajustes en tiempo real para adaptarse al formato dinámico del espectáculo, no estructurado de manera rígida.
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Fuse Technical Group (FTG) suministró el equipamiento para la residencia. El diseñador y director de iluminación Nathaniel “Nate” Cromwell lideró el diseño de producción y la dirección técnica del espectáculo, trabajando junto a Chris Lose y Luke Edwards, de Follow-Me, quienes proporcionaron formación del sistema y apoyo en la integración.
La producción presentó varios retos específicos. El estilo interpretativo de Morissette prescinde de marcas tradicionales en el escenario, lo que exigió que el sistema de seguimiento se adaptara a su movimiento espontáneo a lo largo de un escenario de gran anchura. Además, el espectáculo incluía cambios dramáticos de energía, con dos grandes rupturas musicales de tempos industriales de alta precisión, junto a momentos íntimos que abordaban temas como el alcoholismo, el apego y el desapego.
La configuración técnica utilizó Follow-Me 3D con dos cámaras —una situada en la parte frontal y otra en la parte trasera del teatro— para proporcionar una cobertura completa del escenario. La producción contó con seis operadores manuales gestionando seis posiciones de seguimiento, además de puntos ficticios adicionales para teclados y batería que cubrían a la banda. Un total de 32 luminarias en el downstage utilizaron la función de proximidad del sistema para mejorar la eficiencia.
Elegí Follow-Me para este proyecto porque era la herramienta adecuada para el trabajo adecuado. Podía convertir cualquier luminaria del rig en un follow-spot, señala Cromwell, que ha trabajado con Morissette durante casi nueve años.
El sistema aportó importantes ventajas operativas. La función de proximidad en las 32 luminarias del downstage supuso un notable ahorro de tiempo durante el montaje. La producción logró completar el enfoque y la calibración en un plazo muy ajustado, y Cromwell destacó la precisión tanto en el perfil de las luminarias como en el modelo de seguimiento.
"La forma en que Follow-Me gestiona su inserción en el flujo de red, con ese elegante cambio de prioridades sACN de ida y vuelta, es algo que disfruté en este proyecto", explica Cromwell. "La posibilidad de poner luminarias online y offline de forma individual, sin depender de una consola específica, fue clave".
Las capacidades creativas del sistema resultaron esenciales para la narrativa del espectáculo. Durante The Reasons I Drink, a medida que Morissette se desplazaba por el escenario y los bailarines entraban en escena, las luces se iban “enganchando” progresivamente a ella hasta alcanzar unas 86 luminarias, para después abrirse hacia distintas posiciones cuando los bailarines se retiraban durante el estribillo.
Estamos utilizando la luz para contar literalmente la historia de lo que sucede en el escenario. Puedo hacer un crossfade entre las luces del tracker uno y las luces de mi preset de banda, de modo que, al ir y venir, las luces saltan directamente entre Alanis y la banda, sin que los operadores de seguimiento tengan que hacer zig-zag entre ambos, describe Cromwell.
El elemento central de la producción fue una estructura truss longitudinal, bautizada como el Chakra Truss, que incorporaba siete contraluces que convergían en tres puntos específicos durante el espectáculo. Cada canción se diseñó en torno a un color de chakra concreto proveniente de estos contraluces, creando una narrativa visual coherente a lo largo de la actuación.

La interfaz de programación intuitiva del sistema fue otro de sus grandes valores. A pesar de la complejidad del espectáculo —que incluía elementos teatrales poco habituales en giras anteriores de Morissette—, el equipo de producción completó la carga y la programación final en tan solo dos días.
Esa es otra gran ventaja de Follow-Me: lo aprendí en un día y medio. En definitiva, Follow-Me hizo posible este increíble espectáculo de seguimiento en solo dos días. Me permite, como diseñador, crear esos momentos teatrales mágicos gracias a su velocidad, precisión y facilidad de uso, concluye Cromwell.





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