My Mother's Courage es una producción teatral coproducida por el Teatro de La Abadía en Madrid, la compañía Ur Teatro y el Teatro Principal de Palma de Mallorca en España. Cuenta con una narrativa basada en la historia real del húngaro judío George Tabori, en la que relata cómo su madre Elsa Tabori escapó de Auschwitz y de los nazis.
El galardonado diseñador de iluminación Nicolás Fischtel, AAI, fue invitado por la directora Helena Pimenta, con quien ha trabajado en otros proyectos. La iluminación fue absolutamente fundamental para contar la historia, que tuvo lugar a lo largo de un solo día, y también para proporcionar detalles y contexto ambientales y espaciales.
Nicolás utilizó cinco Astera AX3 LightDrops como parte del equipo de iluminación, los cuales se colocaron en elementos del escenario y utilería que eran movidos por los actores a medida que se desarrollaba la acción.
El escenario, diseñado por José Tomé y Marcos Carazo, era sobrio y minimalista, y los objetos manipulados por el elenco también desempeñaban un papel importante.
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Los AX3s se sujetaron a los elementos del escenario mediante la práctica base magnética y podían retirarse fácilmente de sus bases y recargarse según fuera necesario. Era vital contar con luces de alta calidad y sin cables, o de lo contrario el efecto hubiera sido imposible.
Nicolás explicó que la idea era dar vida a estos elementos de escenografía y utilería en escala reducida y ofrecer al público una perspectiva diferente, como si estuvieran presenciando la acción desde fuera de estos elementos tan reducidos. Maximizó el uso de los AX3s para reproducir lugares como el tranvía en el que Elsa fue arrestada, el vagón de tren en el que fue deportada al campo de concentración y el edificio donde ella y otros prisioneros fueron detenidos.
La historia se relata de manera inteligente sin caer en sentimentalismos y con la adición de un humor negro despiadadamente honesto, elementos que permiten al autor distanciarse de la cruda realidad.
Escenas luminosas seguidas de escenas sombrías se alternan a lo largo de la obra, siendo la iluminación fundamental para la trama de este espectáculo y para conectar al público con las situaciones experimentadas por Elsa, las cuales ocurrieron en un soleado día de verano, según las indicaciones del autor. Esto crea un contraste marcado al yuxtaponer el sol que da vida con los horrores del exterminio nazi.
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El Teatro de La Abadía adquirió un kit de ocho Astera AX3s para esta producción, suministrado por el distribuidor español de Astera, Earpro&EES, y su departamento técnico está encantado con la inversión.
Nicolas utilizó por primera vez productos de Astera en el verano de 2018 en el exclusivo club de cabaret Lio Ibiza, cuando su socio, el diseñador de iluminación Juanjo Llorens (también ocupado en su propio campo), sugirió utilizar Titan Tubes en el fondo.
"Los resultados fueron impresionantes y, desde entonces, ¡utilizo equipos de Astera en cada oportunidad que tengo!", declaró Nicolás, y agregó que aconsejaría a cualquier diseñador de iluminación escénica que "adelante y trabaje con los productos de Astera: ¡desaten su creatividad y siéntanse libres!".
Su mayor desafío al iluminar My Mother's Courage, que se estrenó en el Teatro de La Abadía en Madrid, fue ayudar al público a seguir el viaje físico y mental de Elsa, utilizando la luz para aislar, resaltar, ocultar y describir todos sus pensamientos y emociones.
Fotografías realizadas por Lucia Romero
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